有人說,音樂是生活的靈魂,在文化不斷進步與發展的今天,音樂正成為現代人生活中的一部分。同時,隨著中國數字音樂市場的版權正規化,聽眾的付費意愿在不斷提升,越來越多的粉絲愿意付費支持自己偶像的音樂作品——數據顯示,中國付費音樂用戶正在以一個極快的速度增長。

　　隨著數字音樂市場的成熟,國內各大音樂平臺進入正版時代。免費聽歌的盜版時代一去不返,網民們的音樂付費習慣似乎正在逐漸養成。但在最近,隨著周杰倫等一系列歌手的歌曲加入付費收聽行列,那些習慣了收聽盜版不勞而獲的人卻開始叫囂:本來就是面免費的歌,現在憑什么要收費呢!

　　從本質上來講,音樂人所創作的音樂天然具有商品屬性,一首歌曲從前期制作到后期宣發,每一個環節都需要龐大的資金支持,并非無償提供給用戶,只是由于早些年國內音樂市場不成熟,在加上盜版橫行,很多人根本沒有完整的版權意識。

　　如今版權逐漸規范化,音樂付費化自然也成為天經地義的事。然而總有一些用戶的版權觀念還停留在千千靜聽時代,覺得聽歌本就是件不用花錢的事兒。這和愿意花幾千塊買游戲皮膚,卻舍不得為正版單機游戲付費的中國盜版游戲玩家又有什么區別

　　為什么華語音樂會在互聯網尤其是搜索時代落寞的原因?因為人們習慣盜版,所以音樂創作者無法靠音樂版權獲得收入而生活,連飯都吃不上了,誰還有心思進行創作?試想一下,如果國內的影視導演們,拍出來的影視劇都是免費的,在家看不要錢,在電影院看也不要錢,那么現在還有電影可看嗎?

　　版權正規化、音樂付費化不僅是音樂平臺利益的保障,也是音樂人權利的保障。經濟基礎決定上層建筑,音樂的創作需要物質的保證。保障好了音樂人的利益,我們才可能欣賞到更多更優質的音樂內容。你支持音樂版權正規化嗎?